BREAK MUSICAL

Grand moment de plaisir, les écossais de Travis sont de retour ! Et à l'évocation de ce nom, revient forcément la chanson Sing en tête, véritable madeleine de Proust musicale rappelant le bon temps des années 90. Un huitième album pour Travis , trois ans après Where You Stand qui avait marqué le retour de Francis «Fran» Healy, faisant une parenthèse de sa carrière solo. Sur ce Everything At Once , le chanteur et ses complices Andy Dunlop à la guitare, Dougie Payne à la basse et Neil Primrose derrière la batterie, reviennent avec une envie communicative à travers quelques chouettes titres ici et là parmi les dix titres de ce nouvel album. Et ça commence avec le premier extrait balancé avant la sortie de l'album 3 Miles High . Histoire de se dire que le groupe ne se renouvelle pas mais n'en perd pas pour autant sa force : une pop mélodique à coup de refrains entraînants... Confirmation avec Magnificent Time . La chanson qui te fait sautiller dans la rue. Véridique. ...

Quel est le secret de Seldom Colin pour réussir à nous balancer du génie en continu en seulement huit pistes ? Un vrai laboratoire musical où toutes mélodies s'expérimentent sans frontières, où les mélodies sont en gestation et où le genre lui-même n'existe plus. Cet album me titille depuis plusieurs quelques jours, me hante, je ne peux lui résister. Personne ne pourra lui résister. Et je ne résiste pas à l'envi de l'écouter en boucle ce disque. Pendant une heure, deux heures, trois heures. Car The Romantic Egotist est fascinant avec sa production soignée, attirant avec son allure artistique fringante.  Silhouette , en duo avec Marion Mayer, se charge d'ouvrir avec élégance ce premier contact. Premier album, premier titre, première écoute. J'ai pas mis deux jours à comprendre que j'avais dans les oreilles le résultat d'un incroyable travail. Huit titres et cinq collaborations. L'auteur, compositeur et interprète âgé de 30 ans dévoile un premier alb...

Noyé dans une terrible et belle mélancolie, touché en plein cœur, faut pas me faire découvrir des choses pareilles... Avec Christine Ott  c’est plus facile de rêver, surtout emporté par un piano, arme destructive pour hypersensible. Un violon en plus, pour des pluies de frissons garantis. Il pleut des notes, le vent se lève, une tempête symphonique s'approche. Non pas celle qui dévaste tout et entache la vie de désolations et de tristesses. Non, plutôt une tempête symphonique qui fait souffler dans nos oreilles des promesses de rêves, d'envies. Des silences hypnotiques à coups d'ondes Martenot. La pianiste fait un détour dans sa carrière légendaire faite de collaborations notamment pour  Yann Tiersen, Dominique A, Jonny Greenwood, Stuart Staples, Tindersticks, Têtes Raides, Noir Désir, Loic Lantoine, Radiohead...   Pour revenir avec un second album Only Silence Remains , sept ans après son premier disque Solitude Nomade, qui dès le visuel de la pochette promet un en...

Les albums s'entassent en ce moment, ce qui explique le peu de chroniques, mais j'ai trouvé la cause : ce n'est la faute que de Ruppert Pupkin . Cette petite voix improbable, intemporelle, faisant de l'ombre à mes motivations, un petit timbre rare d'où fleurit une agréable apesanteur dans laquelle je me cache, par gourmandise. La première écoute du disque désarçonne : le titre qui l'entame, Save U , semble comme résonner et fait vibrer mes frissons jusque dans mon cœur. Une voix pareille n'existait plus. C'est une rareté. C'est un bijou. Un fragment d'étoile polaire trouvé dans le désert. Elle vient de loin, une ombre plane, elle a l'aspect métallique et la texture de coton. Confortablement je me cache derrière une mélodie qui s'évapore au milieu de mes pensées. You you you you you ... Même chose sur Take Care , au rythme plus soutenu, tout aussi envoûtant. Un titre dangereux pour la chanteuse puisqu'il nous fera tous devenir...

La musique de Casablanca Drivers porte en elle des sonorités estivales qui inspire l'arrivée du soleil, un mojito à la bouche, les pieds dans le sable chaud, les ray-ban sur le nez et le corps en ébullition. Rien que ça. Parce qu'il y a beaucoup de chaleur dans ce deuxième EP.  Mais je sens que les médias vont encore nous emmerder avec leurs tubes de l'été signé Indila ou Christophe Maé. L'horreur. Pire : ce bon nouveau cubain de Florent Pagny. Messieurs les programmateurs ou autres personnes qui décident avec des chiffres, cherchez donc un petit peu, regardez sous vos yeux et ouvrez vos oreilles, musicalement  Red Man est le tube d'un été torride ! Et le paradoxe peut être drôle en plus, puisque la chanson aborde un thème peu commun dans le monde de l'écriture musicale. Que devient le Père Noël en dehors des fêtes de fin d'année ? Efficace introduction dans ce Donde Estoy ?  franchement prometteur.  Tout au long des cinq titres chantés en alleman...

Soudain l'auditeur se met à planer quand Refuge fait volé ses mélodies si hautes dans les airs, qu'on pourrait devenir des petits oiseaux. Oui, un battement d'aile contre un battement de cœur parce que ce Brokenbird fait ce terrible effet. La voix, le piano, la longueur planante des morceaux, le nappage auditif qui enveloppe ces sept titres habillement habillés par tant de poésies. Une fantastique puissance débute dès le premier titre  Nous sommes ensemble . Le voyage commence et n'en finira jamais. C'est une promesse en devenir à force de se laisser flotter sur la sonorité stratosphérique de ce morceau d'introduction. Comme pénétré par le vertige d'un titre puissant, d'une création dantesque. Ne nous voilons pas la face, ce refuge porte bien son nom. Malgré ses apparences Brokenbird est un cocon de bien-être bien que cet album est idéal à écouter les jours de pluie, les jours où le cœur est lourd, les jours de mélancolie. Parce qu'une bande-son...

La musique est une fois de plus venue caresser la voûte de mon cœur d'artichaut. C'est de la faute de Leitmotiv . Fallait pas frapper à ma porte comme ça, avec un disque comme ça, avec les vibrations d'un rock qui excite les papilles comme ça. Ceci dit, je n'aurais jamais pu leur dire non comme ça. Même caché derrière une pile de disques qui demandent toute mon attention, je n'aurais pu dire non. Surtout pas après avoir écouté les six titres qui composent Faites vos jeux . Je relance les dés. Désolé les mecs mais les priorités ne sont toujours pas celles que l'on espère, je balance mon âme et mon corps sur ce EP parce que... Parce que dès le premier titre  Entre ciel et terre , la mayonnaise prend et parce que c'est palpitant d'entendre un morceau pour la première fois et de se dire des mots doux dans la tête, le cœur battant, le rythme qui coule sous la peau. Pour une surprise, c'est une surprise. En effet, Leitmotiv surprend avec six pièces...

Une cavalcade de guitares farouches affole l'espace temps et vient te happer, t'embarquer dans le tourbillon d'un rock cérébral. Une énergie qui fusionne avec tes tympans, les pensées s'entrechoquent au fil des mélodies qui implosent et s'engouffrent dans ton esprit sans y sortir. C'est exact, pas le temps de dire qu'il fait beau aujourd'hui que les riffs du premier titre Apple t'attaque de plaisirs. Véritable reset à dimension humaine, tout ce qui se passe autour s'arrête, le mini-disque de Kursed tourne. Les basses ondulent comme l'écume des vagues énervées de l'Atlantique, la voix rauque jaune comme l'ocre, captive l'attention et l'intention. Rester sur une ligne de la guitare grave, ne pas décrocher et espérer vite la suite. C'est si bon, j'ai la transe demi-molle. Deep Sleep ... Où quand du rock vient se poser sur du rock. Tu crois que le volume de ton radio-cassette déconne, mais non, c'est juste l...

Le groupe de Clermont-Ferrand vient de lancer la semaine dernière leur premier album. Et le moins que l'on puisse dire c'est que dans ce Rewing to the end on retrouve une multitude de titres fédérateurs et grandioses qui mettent en avant un talent évident qu'il faut absolument découvrir.  Rewind to the end c'est onze titres bien fignolés, aux sonorités léchées, un album doté d'une production expansive. Time machine qui ouvre le bal fait partie des morceaux les plus marquants de l'album. J’ai les oreilles qui frétillent à l'écoute de ce groupe qu’est Aberdeeners . J'avoue qu'en général c'est toujours la même chose face aux groupes de Folk-pop même si mon expérience face au genre est modestement limité. C’est donc avec un regard plutôt vierge que je me suis lancé dans cet album franchement enivrant qui file une belle patate à l'esprit. Avec leur folk mélancolique, Aberdeeners s'aventure dans les sphères anglo-saxonnes du rock anglai...

Beaucoup disent que Part-Time Friends est un rayon de soleil. Oui mais pas que. Avec une pop qui brille et qui pétille, à la fois cosmique et terriblement aérienne, leur nom de scène pourrait être également celui d'une nouvelle étoile. Celle qui scintille dans nos enceintes et fait vibrer nos cœurs de fans grâce à l' intensité et la vision romantique de leurs chansons. Après un premier EP remarquable et remarqué, la réception de leur premier album m'a enivré de bonheur. Après avoir écouté ce Fingers Crossed en long, en large, couché, debout, assis sur l'herbe, dans le bain ou en voiture en rentrant d'un week-end familial avec sur le point d'horizon un cumulus imposant des mois d'avril, ce premier album est -à l'image de sa pochette- sublime. Du premier titre  All The Roads jusqu’à Art Counter qui ferme l’album, les ballades douces et éthérées nous plongent dans une pop de l’Amérique de la côte Ouest brassée à du folk écossais comme ils défin...

Le  Syrien-Philippin Nasser Shorbaji avait commencé une carrière de banquier. Mais il a préféré affronter le monde réel en choisissant ses armes : En anglais et en arabe, son rap rompt avec beaucoup de clichés sur le Proche-Orient. C’est donc en Anglais que cette interview s’est déroulée sur le printemps de Bourges où Chyno est venu présenter son nouvel EP : Making Music to Feel At Home sur la scène du 22 d’Auron le 16 Avril dernier.   Je vous laisse vous présenter ?  Je m’appelle Chyno , et mon deuxième prénom est Nasser Shorbaji. J’ai joué à Beyrouth dans un groupe de pop  Fareeq el-Atrash ( découvrir sur soundcloud ). Je viens de commencer une carrière solo. Mon album est sorti en juin 2013. Et me voilà. Est-ce votre premier Printemps de Bourges ?  Oui, c’est mon premier Printemps de Bourges. Avez-vous déjà joué en France avant ce soir ?   Oui, j’ai déjà joué en France, avec Fareeq el-Atrash , à Marseille, au Festival Babel M...

Intro : Voici une belle preuve que la musique a des vertus magiques. C'était une fin d'après-midi, je sortais du travail, un peu lessivé mais un peu content quand même. Il avait plu toute la journée et à cette heure-ci, le soleil percé avec fierté les nuages pour redonner goût à la vie. Dans mes oreilles à ce moment précis, j'ai volontairement lancé l'album de Le Ligand . Une promesse d'écoute en extérieur que je m'étais faite. Et là bam ! Avec la luminosité si particulière du printemps et cette musique qui accompagne mes pas, je me suis envolé dans un folk qui fait voyager. On peut se le dire sans  porter offense, le ligand n'a pas inventé le folk mais c'est avec une énorme sensibilité qu'il honore cette musique avec un double album tout aussi brillant qui regroupe les deux premiers EP sortis en 2012 et 2014. Je marchais dans la rue, et dès les premières notes de Rusty old years J'ai décidé de ne plus respirer pour mieux fusionner avec c...

Depuis un petit moment, on voit apparaître le nom « Rock in Loft en OFF des grands événements musicaux de France. Nous rencontrons donc aujourd'hui l'artiste ODyL qui est à l'origine du projet 'Rock in loft' via son association Le Petit Chat Noir Records et son label 25H43 productions . Le Rock in Loft c’est quoi ? C’est qui ? Depuis combien de temps cela existe ? Les Rock in Loft sont des rencontres professionnelles en OFF des grands festivals et conventions dans les musiques actuelles. Je suis artiste depuis bientôt 15 ans, et j’ai déménagé il y a un an et demi à Montpellier, à cette époque j’ai commencé à signer des artistes sur mon label et m’occuper de leur développement. J’ai voulu les présenter aux professionnels pour leur trouver des partenaires, et j’ai du coup monté mon premier « showcase en appartement » il y a un an pile à Bourges dans cette optique. A ce moment-là, je me suis rendu compte que les gens du métier sont ultras sollicités lors ...

Le printemps est définitivement arrivé avec une douceur vertigineuse. Mais le vertige du moment est peut-être également dû à l'écoute addictive du deuxième EP de De Laurentis . Lui qui me souffle à l'oreille une mélodie aussi belle et forte que les couleurs printanières qui m'entourent. Après un premier EP plus que remarquable et convaincant, c'est sans aucune appréhension, mais avec beaucoup d'excitation que j'aborde ce Brand New Soul , le deuxième EP de la Toulousaine. D'autant plus que la pochette très photographique et emprise de poésie, titille mes pupilles. Je suis fin prêt à plonger dans les nouveaux titres de l'artiste qui à occuper une place importante dans mon Ipod durant ces longs derniers mois. Pour beaucoup de plaisirs. Il faut dire que l'univers de De Laurentis , Cécile de son prénom, à de quoi vous hypnotiser. Un peu prisonnier, envoûté par sa voix cristalline, qu'il serait bien utile d'appeler l'aide d'un exo...

 Après avoir enflammé les planches de la scène pression live du  Printemps de Bourges le 13 avril dernier, nous avions à cœur d'en  savoir un peu plus sur  La Canaille et surtout partager avec vous  cette interview en trois parties réalisée par Renaud ( voir ses articles sur le festival ). "Dans  La Canaille  on est tous moteur, tout le monde compose. [...]  C'est comme si tu étais sur un bateau, au lieu d'avoir un seul moteur, nous on en a quatre." "Aux Césars, les nominés c'est du cinéma d'auteur, du cinéma qui défend un propos, il y a une direction artistique ciselée, ficelée, c'est politique et en même temps c'est poétique. Et pourquoi (aux Victoires de la Musique) cette direction-là a si peu de visibilité ?"   "Je viens parler aux inconnus. Partager des textes, des émotions, de la musique, et essayer de ramener un peu d'espoir, un peu de colère, se retrouver sur des thématiques, sur du propos." http://marcnam...

PARNELL - 12 Avril 2016 – Le Bureau – Printemps dans la Ville Par Renaud Druel Nous sommes assis en face de la scène. On attend que le concert commence. Je dis, nous car je suis avec le groupe LEONARD. (Jean Baptiste et Lydie, on reparlera d’eux un jour / http://lamusiquedeleonard.com ). Lydie qui, au delà d’être chanteuse pour Léonard, est aussi illustratrice ( http://www.lydiebaron.com ) et a donc orné de ses chouettes dessins le livret de l’album Ce qu'il en reste de Parnell . Et pour ceux qui ne le connaissent pas, ni son premier album en voici la chronique : cliquez ici . En tout cas sachez que Parnell c’est de la chanson Folk Française avec des textes en Français.   La formule de ce live n’est pas la formule complète, pas de batteur. Une formule acoustique, dirons-nous ! Accompagnant notre Parnell (Antoine de son prénom) sur cette date, deux personnes : Cécile Blot (Chœur, Guitare, Basse, Clavier) et Jeff Chardonnet (Chœur, Guitare, Basse, Clavier, Stomp box). ...

Quelques semaines après la sortie de son (excellent) premier album, Parnell était au Printemps de Bourges. Une très bonne occasion pour notre reporter de choc Renaud d'aller lui poser quelques questions.  D'où vient le nom Parnell,  pourquoi ce choix ?   Parnell est un nom de famille irlandais. C’est aussi un personnage historique. Charles Stewart Parnell. J'ai l'occasion de me rendre dans ce pays régulièrement depuis mes 12 ans, et il a une importance particulière pour moi. Après avoir pas mal cherché un nom au début, il a fini par s'imposer de lui-même. Qu'est-ce qui t'a donné envie de faire de la musique, tes influences ?   Je suis le dernier d'une famille de 4 enfants, et j'ai eu la chance d'entendre beaucoup de choses différentes assez tôt. J'ai tendance à dire que je suis passé de Dorothée à Queen. Et petit à petit j'ai ouvert les portes et les oreilles... Du rock, de la chanson, du blues... Led Zeppelin, Supe...

LA CANAILLE - Mercredi 13 Avril - SCÈNE PRESSION LIVE. Par Renaud Druel Le hip hop de La Canaille n’est pas conventionnel. Il ne se nourrit pas de clichés trop souvent éculés par le genre. La poésie de Marc Nammour est rageuse, politique, violente et révoltée mais toujours pleine d’espoir. Sur scène, trois musiciens accompagnent Marc Nammour : Jérôme Boivin "Pepouseman" à la basse, Valentin Durup à la guitare et à la batterie Alexis Bossard. Le temps sur le Printemps 2016 est pluvieux. Le public est timidement là mais l’échange commence à se faire, les têtes et les corps remuent au son des synth/basses et des batteries/beats ravageurs.  Ça tabasse très fort dans les basses… Trop d’ailleurs… comme sur toutes les scènes du printemps de Bourges (étranges ces choix de mix de tous les ingénieurs du PDB) et on en perd un peu le texte par moment, ce qui est vraiment dommage car c’est une réelle force chez La Canaille . Mais passés ces deux petits points négatifs, le p...