BREAK MUSICAL

Eddy m'obsède, c'est un fait. À chaque fois que je l'écoute, une étincelle se rallume, cette petite lumière au fond de mon tunnel qui s’acharne ressemble à une musique comme ça. Je ne suis qu’un homme trop sensible. Et de la sensibilité il y en a dans ce nouvel album. Le deuxième, le tant attendu. La sensibilité de ce grand mélancolique qui nous balance en pleine face cet ode à tous les bâtards de la société, un disque papier buvard du quotidien. Un cri pour chanter la différence, chanter pour les gens à part, chanter pour rassembler, fédérer, exister, vivre. Eddy tombe le masque, le Kid se transforme en King et verrouille définitivement son statut sur la scène française. Y a pas à tergiverser dix heures pour trouver des comparaisons entre Cure et À Tous les bâtards , il est là, il est beau, il est fort, déjà iconique. Parce qu'il nous ressemble, pour vous les jeunes de 20 ans, pour moi le vieux de 40 ans qui a grandit avec David Bowie. Nous les Freaks , perdus dans cet

Vendredi 19 mars, nous sommes aux portes du printemps et sort en ce jour le dernier album de Part-Time Friends . C'est presque un beau symbole pour moi que de voir la pop fleurie de Pauline et Florent chasser ma grisaille de l'hiver et m'offrir des rayons de soleil musicaux qui réchauffent terriblement.  Troisième album après Born To Try (en 2018 chronique ici ) et Fingers Crossed (en 2016 chronique ici ) Weddings and Funerals n'a pas eu besoin de mettre trois plombes pour me glisser dans sa poche. Premier extrait Paris en août , je suis forcément séduis (comme au premier jour) et j'ai hâte d'en découvrir un peu plus. Je reçois l'album, je le glisse dans le lecteur puis je l'écoute tranquillement. Emballement de cœur, mon sang galope, mes membres se dandinent, le ciel est bleu, magnifique, tout va bien. Tout va bien en fait jusqu'à un morceau qui semble venir de nulle-part et de partout à la fois. Incontrôlable, aux couleurs de la Méditerranée, à l

Deux ans après l'album Who Else ? (chroniqué ici ) et une vaste tournée européenne, le guitariste Bjørn Berge est de retour le 19 mars avec Heavy Gauge. "Bjørn Berge, "l'express du Nord", sort enfin un nouvel album-studio sur lequel il est accompagné par un groupe d'exception (Kjetil Ulland à la basse, Kim Christer Hylland à la batterie) qui apporte une nouvelle dimension à sa musique : plus de sensations, plus de tranquillité, plus de groove et une mise en avant de son jeu de guitare. Bjørn Berge, l'un des plus grands bluesmen européens, phénomène musical, véritable showman et virtuose de la guitare à douze cordes, signe avec ce disque un retour splendide. Le guitariste à la voix comme du papier de verre combine tout au long d'Heavy Gauge plusieurs genres tels que le folk, le jazz, le blues et le rock. En premier extrait, on peut découvrir le clip qui résume bien l'artiste, The Wrangler Man. --- Bjørn Berge est unanimement reconnu comme l'un

Renarde est le projet musical de Bruno Dibra. « Courts Métrages » est son premier EP. Il a été produit et réalisé par Jeremy Dunne du label Nuance Records. "Ce disque représente un an et demi de travail au cours duquel les deux principaux protagonistes n’ont cessé de faire grandir leurs idées. Après avoir écouté en long et en large, une vingtaine de maquettes que Bruno avait faites chez lui, ils ont sélectionné 5 titres, pour créer un EP homogène avec une vraie signature sonore. Les chansons parlent essentiellement du regard des autres, de l’exil, de l’abandon ou du mensonge. Côté production, la volonté principale était de développer un univers 60’s et cinématographique avec un son qui rappelle les films de cette époque. Pour les accompagner dans cette direction ils ont collaboré avec Quentin Lachapèle, un excellent arrangeur basé à Londres, qui a très vite compris ce qu’ils recherchent. Pour enregistrer cet EP ils ont aménagé une maison de campagne da

Du latin Vertumnus, de vertumnus, "qui se tourne" (à cause du soleil d’automne ou du changement de végétation), participe moyen de vertere "tourner" . Tourner ? En rond ? Non, mais plutôt bouger, marcher, changer de direction, être en mouvement, agir, vivre, vivre vraiment. C'est un peu comme ça que je vois l'univers de Manu Galure , ce bel artiste singulier que j'ai découvert il y a une poignée d'années via Nicolas Bacchus.  Vertumne  et que se mettent à tourner les mots. Ici les mots dansent, Que les sangliers te mangent les pieds m'émerveille par la danse des mots qui volent à travers le ciel couleur jazzy donné à la chanson qui ouvre le bal. Plus qu'un album studio, j'ai l'impression d'écouté un direct dans mon salon. Douce sensation mobile et je sens en moi quelque chose qui s'envole et accompagne ce délicieux spectacle qui s'offre à mes oreilles. Les mots virevoltent, tourbillonnent, dansent autour de moi, simple au

Musique ensoleillée en ces heures de février aux odeurs de printemps, pochette efficace m'inspirant jalousie et envie d'odeurs de crème solaire et de barbecues, j'écoute une première chanson et Saint Bernard m'insuffle une pop évasion qui me convainc de tendre un peu plus l'oreille vers ces fugues d'août.  Le morceau en question que j'ai écouté pour découvrir l'odyssée intime de cet artiste fut Chat de Cadaquès . Dès lors que j'ai lu le titre de cette chanson, ma curiosité c'est allumée. Avec Fugues d'août , Saint Bernard assied un univers ensoleillé où le clavier se fait lyrique, les rythmiques frénétiques, avec l'esprit fidèle d'une pop enivrante. Le chant est doux, les trames thématiques faciles d’accès, donc je plonge avec plaisir. Loin de la tendance à la dépression poétique qui colle souvent au genre électro-pop, le deuxième EP de Saint Bernard flirt avec une poésie boule de facettes d'où reflètent l'apaisement, l'

Après La Contra Ola paru en 2018, Bongo Joe est heureux de présenter La Ola Interior, une compilation qui explore le versant ambient de la musique électronique produite en Espagne dans les années 80.  "Elle regroupe des musiciens d’horizons divers et de générations différentes unis par un même désir de créer des paysages sonores immersifs et de fusionner la musique électronique avec des traditions musicales non-occidentales. Peu connues, y compris dans leur pays d’origine, ces musiques peuvent être considérées comme des pionnières de l’expérimentation électronique contemporaine." ¡ Y ahora, buen viaje ! www.lesdisquesbongojoe.bandcamp.com

Janvier - février 2021, En traversant l'hiver en musique . Compilation de ce que j'ai beaucoup aimé ces deux derniers mois. Mon hommage - modeste - à David Bowie avec deux superbes reprises, la fin de Daft Punk version banjo, le premier album de Marquis, les coups de cœur des dernières chroniques, la claque de Rest In Gale puis quelques vieilleries toujours aussi agréables à écouter...    01 - Marquis - Ocean 02 - Tom Poisson - Mon ami sans voix 03 - Emel - The Man Who Sold The World 04 - The Puppini Sisters - Changes 05 - David Bowie - Starman 06 - Saffron Eyes - The Eye Is The Limit 07 - Crywank - Memento Mori 08 - The Seasons - Copernicus 09 - SomElse - Long Way Home 10 - Jane Birkin - Ghosts 11 - Ondara - Mr. Landlord 12 - Katia Labèque - All Is Loneliness 13 - Heeka - Black Dust 14 - Dominique A - Février 15 - Baptiste W.Hamon - Le temps passe 16 - Rest In Gale - Page Blanche 17 - Keith Relf - Mr. Zero 18 - Lujipeka - Putain d'époque 19 - Banjo Lounge 4 - Da

 Après “Printemps brûlant”, sorti en mars 2018, “Lumen” est le deuxième album de DALVA. Mettre en lumière les chemins de traverse que la vie nous fait parfois emprunter, c’est la perspective déclinée par DALVA dans les textes de cet album. Un homme qui a fui la lumière des projecteurs et des artifices, enterre une tranche de sa vie pour mieux reprendre racine dans “Lumen”. Il y est question d’un personnage qui tente un dernier coup de bravoure pour retrouver la sensation d’être en vie dans “Automate”, de la fuite d’un autre qui a choisi de se délivrer de tout, même de sa propre identité pour “Sang d’encre”. Rencontre aussi de lieux imaginaires reconstitués à partir de multiples fragments de la conscience, dès l’enfance, pour “King size”. La chanson “Ta gueule”, référence à l’essai « Les désarçonnés » de Pascal QUIGNARD et aux nouvelles de Raymond CARVER évoque le retour à la case départ après un accident ou une peine, et la possibilité ou non de reconquérir un