BREAK MUSICAL

Avec Beyond the Usual , Roseland – alias Émeline Marceau – livre son troisième album, et je me suis rapidement retrouvé happé par son univers électro-pop shoegaze, dense et profondément émotionnel. Composé entre 2021 et 2023, ce disque résonne comme un journal à vif, traversé par les deuils, l’après-pandémie et la naissance de sa fille. Onze morceaux qui avancent sur un fil tendu, entre mélancolie franche et élans lumineux. Dès le premier morceau Cycle , il s’insinue lentement, s’installe sous la peau et finit par faire vibrer quelque chose de profondément intime. Roseland y transforme ses failles, ses deuils et ses renaissances en une matière sonore aussi fragile que puissante. Ce qui me frappe d’emblée, c’est cette manière qu’elle a de faire cohabiter la douceur de mélodies pop avec des textures électroniques parfois rugueuses, presque bruitistes, héritées du shoegaze. Une froideur synthétique apparente, vite contrebalancée par des harmonies délicates. Chaque titre installe un c...

Comme il pleut dehors, je me lève et je m'installe derrière mon écran, café chaud et casque sur les oreilles, encore en pyjama. Il pleut aussi dans la maison. Frappant le plafond avec une pluie de notes incandescentes, Dummy Light in the Chaos de Montañita s’impose direct en s'ouvrant sur une mélodie envoûtante ( We'll Be Bound ) qui m'entraîne immédiatement dans un univers où les rythmes sont parfois effrénés, parfois apaisants, mais toujours enveloppants. Les arrangements subtils et les harmonies délicates témoignent d’une très belle maîtrise. Bref, une pop qui met du pep's dans mon ciel d'octobre. Le groupe Clermontois est né en 2012 de la rencontre musicale entre Alexandre Costa, Pascal Mondaz et, un peu plus tard, Sonia Lavergne, qui révélera par hasard son talent de chanteuse en studio. Leur alchimie est immédiate, et, douze ans après leur formation, ils sortent Dummy Light in the Chaos , un album pop imprégné d'une mélancolie lumineuse, enregistr...

Origami est la nouvelle carte de visite de l'univers musical de Sylvain Fesson . Avec des mélodies hypnotiques et une voix qui subjugue, ce troisième album m'entraine indéniablement sur une longue et belle route entre dream-trip-pop poétique et chanson rock d'aujourd'hui. Cette route m'emmène vers un voyage. Dès le premier titre aux saveurs orientales, Parfois est un voyage musical. Une invitation aussi, une porte ouverte dans un univers foisonnant de belles idées. En plus de beaux mots, s'ajoute la voix fiévreuse de Céline Wadier. Le genre de premier morceau d'album dont tu ne peux qu'accepter l'invitation et de rentrer dans la partie. J'avance sur cette route de neuf titres, je tourne les pages du livret. Sylvain Fesson est un poète. Tous les bons chanteurs sont des poètes vous m'direz. Mais je lis ses mots et j'en suis jaloux. Je pourrais couper la musique et lire uniquement cette plume tellement elle me subjugue. D'ailleurs ça fai...

Impossible de passer à côté de la sortie de Dehors , et toi aussi d'ailleurs, tu n'as pas le droit, car cette fantastique artiste que je veux partager ici, ne peut être cantonnée qu'au simple domaine de la chanson, tant sa musique est poésie, envoûtante. Sans parler de ces multiples sensations imprévisibles qui ont la bonne idée d'engloutir l'âme dès la première écoute et jusqu'à la dernière seconde de l'album. Admirations garanties ! Sans pinces et pourtant de façon délicate, Cinéma me plonge d’emblée dans un univers onirique, une chanson triplement touchante. D'une : la musique, de deux : le(s) chant(s) et troisio : les paroles donnent un ensemble complètement fou à ce premier titre que je découvre. Oui, c'est artistiquement fou, avec un grand A. Éblouissant. J'enchaîne la découverte avec le deuxième morceau de l'album : Amour . C'est l'explosion définitive, en deux chansons, Rouge Renarde met mon cœur à genoux et me fait cocher so...

Le premier album de Edgär est disponible depuis quelques temps déjà. Sortie le 1er avril dernier, je souhaitais vraiment le chroniquer par ici, parce qu’à dire la vérité, Secret possède ce pouvoir un peu magique de faire vaciller toutes les certitudes et bousculer les genres. Le genre d'album qu'on aime garder au chaud pendant longtemps. Secret c'est neuf titres pour nous mettre à terre, à nous tordre de plaisir. Par la puissance des mélodies pop solaire, par des envolées folk-acoustique, des flâneries dream-pop, tantôt chantés en anglais, tantôt en français, tout y est en harmonie. L'ensemble des thèmes évoquent des moments de vies, des émotions ou des ressentis racontés par Ronan à Antoine, des choses trop lourdes à garder pour soi et confiées à un ami. Des secrets, c'est le fil rouge de cet album. Où les discussions, les questions sur soi se reposent sur des musiques qui font sens. (Dead End, la claque). Accumulation de sentiments, l'heure est au lâcher prise...

Dream-pop saupoudrée de synth-rock, la musique scintillante de Roseland réussit à m'emporter dans un univers atypique à travers un nouvel album minutieux. L'évasion est garantie, le décollage immédiat pour un vol quelque part là-haut, non loin des espaces aériens de Portishead et Radiohead. Il aurait été dommage, de ne pas vous faire partager ici la sortie de ce disque délicieux, voir précieux. Vraiment dommage. Comme il aurait été fou, pour moi comme pour vous, de ne pas prêter une oreille à ce dernier album de la bordelaise Roseland . Car écouter Unsaid Words , son nouvel opus, c'est y succomber sans concessions. Et les écoutes successives (souvent matinales, à 7h le train en même temps que se lève le jour) me le confirment : voici un très très beau disque. Et il commence avec l'envoûtant Eternal Eyes , annonçant une sorte de dream pop electro en lévitation. Une belle invitation en profondeur pour explorer la puissance onirique que va nous offrir l'album. All I Wa...

On voit quand même rapidement les beaux artistes, ceux qui mettent du cœur dans leur musique qui partage des frissons parce qu'ils nous transcendent grâce à leur effort et leur sensibilité. C'est un peu ce que je pense quand je découvre le premier album de Gisèle Pape . Une musique synthétique, une atmosphère planante, une voix envoûtante, le premier morceau de l'album que je découvre (en lecture aléatoire - mon lecteur fait n'importe quoi) me procure d'agréables sensations. À l'abri dans la plaine frappe d'entrée et capte mon attention. Il est bientôt 7h00, je suis dans le train, il fait nuit dehors et je ne veux pas sortir de ce cocon nommé Caillou . À l'heure où la lumière dort je vole en fermant les yeux. Musicalement c'est un délice, chaque note apporte son lot d'émotions. C'est d'autant plus incroyable en découvrant minutieusement Bulle . Capharnaüm de sons dont je n'arrive pas trop à trouver les origines de chacun mais je les...

Comme avec son dernier opus Play Me Again sorti en 2017, le kid de Marseille revient avec un disque qui semble déjà intemporel et totalement envoûtant. Depuis quelques mois déjà, Kid Francescoli avait envahi ma petite âme avec un premier morceau en guise d'amuse-bouche : Eu Quero . ( en écoute ici ) Publier la semaine de la rentrée, ce morceau était déjà voué à une grosse euphorie de nostalgie estivale, d'amour palpitant, d'envies de repartir loin, les tongues aux pieds, léger, rêveur... Qu'est-ce qu'il me fait rêver ce morceau. Casque sur les oreilles, yeux fermés, départ pour un bel endroit imaginé, comme Francescoli sur son scooter le long des Goudes, où le temps se fige aux beautés qu'offre la vie.  Quatre mois plus tard j'ai glissé ce nouvel album dans mon lecteur, pour le découvrir. Sans surprise : joie. Amour. Love. Je suis totalement lover de cette galette délicieuse. L'électro-pop au cœur, l'hiver redevient chaud et Lovers fera pa...

Vous savez c'que c'est. On adore un morceau, on se promet d'écouter un album, de découvrir un groupe pendant un an, deux ans, puis un soir, sans rien prévoir vous vous décidez à franchir le pas. On écoute pour la première fois et v'la la grosse claque. On a envie d'en découvrir le plus possible, on y revient, on découvre ce qu'ils ont fait d'autre, on écoute, en boucle, en boucle, en boucle. L'heure défile, quatre heures après je suis toujours sur mon petit nuage.  Jamais ça ne se tasse et l'enthousiasme reste toujours au taquet. Cigarettes After Sex vient de sortir son deuxième album et c'est comme une drogue légère et volatile, comme un coup de foudre léger et volatil. Profitant de cet événement, pour la première fois je me suis sorti le doigt de l'oreille et j'ai écouté en commençant par le titre éponyme  Cry . Une nouvelle fois par terre, comme à chaque première fois où j'offre mes oreilles et tout le reste. Entièrement nu...

Vous êtes à la recherche d'un très bel album, avec des compositions magnifiques, une voix intimiste, un univers doux, fragile et fascinant ? Ça tombe bien, Richard Andrews vient de sortir un album qui va vous plaire.  Me voilà englué dans une quiétude dominicale comme je les aime, car tout au long de la journée, de fil en aiguille, s'installe tout naturellement des musiques comme des évidences. Richard Andrews pose son piano dans mon salon, les rayons du soleil transpercent les baies vitrées, et les mélodies font danser mes poussières. Moi, je suis posé, au calme, et je plonge, je plonge, je plonge... Je m'enfonce même. C'est que la musique de Richard Andrews incite à la procrastination absolue. Et c'est loin d'être désagréable tant, son premier album The Golden Fascination est fascinant. Au delà des compositions magnifiques, une voix intimiste et un univers doux, c'est aussi la réalisation minutieuse, soignée, parfois exigeante qui me passionne ...

Voilà un disque de chevet pour tous les fans qui aiment les échappées sonores. Mieux encore, qui aiment se poser, et écouter une musique qui apaise, qui emporte dans une rêverie, qui stop un peu le temps. Du coup, comme je suis le roi des glandeurs, j'aime ! J'aime beaucoup même ! En ce mois d'octobre, San Carol nous propose le très sympathique Houdini . Campé à la frontière mouvante d'une pop synthétique et d'une dream-pop progressive, je découvre avec grand plaisir ce groupe un jour où je n'ai envie de rien faire. Malgré la baisse de température, dehors il fait beau. Le soleil brille, l'air est frais, c'est les vacances scolaires, je traîne ma carcasse toute la journée en pyjama. Dans ce contexte de sérénité et de douceur, voilà un disque qui ne pouvait tomber mieux. Un nouveau brûlot qui tourne en boucle. Pourvu que mon lecteur ne prenne pas feu tant  toutes les chansons sans exception flânent dans mon corps avec une jouissive irrévérence.  Mu...

C'était une belle découverte et déjà un joli coup de cœur en octobre dernier quand j'ai fait la chronique de l'EP Ghosts ( ici ) et à l’écoute de ce troisième album Waves , la réponse est identique. Voir plus. C’est de Belgique que nous viennent Pale Grey et les premières harmonies et rythmiques de l’album ne laissent planer aucun doute, ce groupe ne mérite pas de rester dans l'ombre, du moins chez nous, en France. Ce qui est bien avec Waves , c'est que c'est un album assez éclectique. Un peu pop, un peu dream-pop, un peu hip-hop, un peu électro-pop. Si dans l'ensemble les onze morceaux sont inévitablement liées par leur esthétique sonore léchée et une belle production propre, soignée, il y a tout de même de grosses surprises, comme la magnifique Ghosts , légère et feutrée qui me file une claque à la Radiohead. Une note tenue, quelques accords délicats, et la voix satinée du chanteur pour un effet envoûtant. Billy , Loss et Grace , s’engouffrent dan...

Summer Light est la belle promesse du printemps à venir, et même au-delà, contrant les rigueurs et les obscurités d'un hiver trop long, Tample débarque avec un premier album sensiblement puissant. Et le voilà peut-être, le phénomène estival qui va nous faire danser et surtout rêver !!! Ce premier album signé chez l'excellente maison de disques Yotanka est voluptueux, dépaysant, contemplatif, rythmé, dansant, fiévreux et terriblement aérien entre fondamentaux et envolées pop. Aux premières admirations, je me prends au jeu des deux premiers extraits vidéos Chimera et Summer Light , démonstration judicieuse de ce que Tample peut magnifiquement faire. L'ensemble de l'album s'avère couler dans une seule même veine. Celle qui file directement se loger dans l'aire tegmentale ventrale de mon cerveau. Lâchement de dopamine, volume à fond, Keep Your Distance , en est une belle preuve. La chanson commence doucement, puis s'accélère, batterie rythmée, petit...

La beauté semble encore une fois, être au centre de l'oeuvre de Garciaphone . Sur Dreameater , second album de l'artiste, elle se présente sous plusieurs facettes. Pour une poignée de moments délicieux. Délicieux d’abord par la douceur des arrangements, toujours au service de la chanson. Ensuite par la poésie à la fois simple et contagieuse, d'une délicatesse maîtrisée habilement par le groupe. Olivier Perez, l'âme de Garciaphone , nous fait valser entre guitares et textes mélodiques et mélancoliques avec ce sentiment de s'enfoncer dans un certain confort loin, très loin, d'être désagréable. C'est moelleux, et c'est difficile d'en sortir. L’album commence en terrain conquis avec le beau morceau Don't Let It Die Like This . Ensuite, l’incontournable chanson Oh Sleepless World fait place à l’une des belles ballades de l’album : Heirmet . C’est que Garciaphone excelle dans les morceaux flirtant avec la pop aérienne qui évoque généralement ...

A la première écoute : Pop, electro et minimaliste mais définitivement onirique, lyrique. Avalanche de voix, de polyphonies, de beats triturés et de Synthés nous transportant vers de grands espaces, paysages, montagneux et maritimes. Un disque qui prend parfois la sonorité d’une B.O de film. On peut facilement penser à Bjork et aux albums Medulla et Homogenic . Les arrangements de voix polyphonique de cet album, et particulièrement celle de la chanson Time to Wake Up et Nocturne , ou même ces arrangements électroniques, ces synthés, ces basses, ces beats semblent sorti de ces deux albums cultes de Bjork.  Mais dire que l’univers et la musique de Sacha Bernardson n’est qu’une pâle copie de Bjork serait injuste, simpliste et réducteur car même si on y retrouve parfois les mêmes codes c’est pour mieux les digérer et se les approprier pour mieux créer son propre univers. Rockall est un album ambitieux, pop, electro, bruitiste, mélancolique et joyeux. Un album qui prend de...

Je suis un peu passé à côté de ce Ghost  dernier EP des belges de  Pale Grey , qui traîne depuis un moment dans mon bordel et qui est sorti chez les meilleurs disquaires depuis mai dernier.  Je suis un peu passé à côté non pas parce que je n'avais pas envie de le chroniquer, mais parce que je savais qu'il fallait découvrir cet album de nuit. Et une fois le disque inséré dans la machine, difficile de me contredire. Pour une évasion pop et électro rien de mieux que de sentir la ville endormie, de poser le casque sur les oreilles et de se laisser submerger par le tourment de ces mélodies qui s'imbriquent harmonieusement les unes avec les autres, dans ces mélancolies savoureusement scandinaves, dans ce travail sonore à la limite de l'apesanteur. Ces quatre titres sont d'une beauté définitivement lourde et aérienne à la fois, à l'image du titre introductif Ghosts , bouleversant, léger et feutré, pas très loin d'une claque à la Radiohead. Billy confirme cette sen...

En sortant son premier EP, Mélie Fraisse avait  autoproclamé son projet « pop melodic orchestra » .  Avec un CV comme le sien, je pense qu'on peut lui faire confiance et lui prêter une attention toute particulière.  Mélie Fraisse est une artiste musicienne multi-instrumentiste et compositeur. Sœur de Bertille si je ne me trompe pas (Que j'aime beaucoup et que vous pouvez retrouver sur Break musical avec  Wallace par ici, Daguerre par-là)... D'une sensibilité remarquable, les titres s’enchaînent et s'écoutent avec un plaisir presque coupable tant ils font du bien aux oreilles. C'est doux, c'est élégant, c'est poétique, il y a du violon, tout va bien. Six titres extrêmement audacieux et rigoureux qui viennent se mélanger dans une électro-pop à la perfection pour créer une œuvre singulière et riche. Dès le premier titre A Walk quelque chose en moi s'est produit. Quelque chose d'infiniment fort et d'inattendu, je plonge dans ses envol...

Un murmure soupirant sur des accords de guitare folk, des textes en anglais, sans bruit ni fracas, voici un album qui va se faire une belle place par ici. The Silver Veil regorge de dix titres chaleureux aux rythmes légers, aux arpèges délicats, aux airs mélancoliques.  Raoul Vignal aime la musique. Pas celle qui se cache derrière une production extravagante, ni qui cherche à plaire rapidement à tout le monde. Raoul Vignal aime la musique qui porte les sentiments hauts, les mélodies fortes, le folk qui déchire, minimaliste mais qui bouscule toutes sortes de sensations enfouies en nous. Ses chansons sont porteuses de rêves, des images cinématographiques qui nous invites à respirer. Quand on l'écoute, on ferme les yeux, et le beau apparaît. Par un après-midi au temps tristounet, je me laisse bercer par la quiétude qui se dégage de ce premier album. C'est reposant, apaisant, flamboyant et atteint par moment des instants sublimes dans une poésie remarquable. Des ciels gris comme ...

Dans quelques jours, la formation parisienne va débarquer avec un premier album au titre inusité qui pourrait en faire sourire plus d'un, mais en surprendre plus de deux. Étonnant, brillant et intriguant, trois adjectifs pour décrire ce The Turtle Waltz . Marnie , la pièce d’ouverture, commence avec un ton bien précis : esprit seventies, légèreté pop et mélodies soyeuses annoncent la couleur pour les cinquante minutes de l’album. La musique et la voix de Kid Parade , rappellent Simian Ghost avec un soupçon de  Clap your hands and say yeah !  La voix. Il ne faut que quelques secondes à l’oreille pour être sous le charme, tranquille, et si en plus, les mélodies captivent, la superposition des couches pique la curiosité. Sans parler de l’arrangement musical où l'esprit à la fois joyeux et mélancolique font de cette pop-là, une pop qui embarque. Avec quelques pas de danses comme sur Raft On The Sea ou My Dog Is a Cat ! Ou quelques flâneries autorisées et terriblement ...