BREAK MUSICAL

Vous êtes à la recherche d'un chanteur qui donne un relief subliminal à ses mots tout en proposant de délicieuses textures sonores nappées de synthés analogiques et autres boites à rythme, , alors plongez dans l'univers de -bat-, vous n'allez pas être déçu. Quadrachromie est son deuxième album, le premier que je découvre avec enthousiasme. Quadra, quatre fois dix ans, quatre couleurs, "d'où je viens, ce que je suis" explique Baptiste dans le titre éponyme. Moi ça me parle et ça m'attrape par les tripes dès le premier morceau jusqu'à les récupérer totalement retournées quand arrive le dixième et dernier titre. Ça me parle parce que je traverse aussi cette quarantaine, avec ses tempêtes rétrospectives et ses éclaircies d'apaisement en acceptant ce que l'on a vécu et ce que l'on est. Cet album est un capharnaüm de couleurs donc, de remises en question, de questions en suspension, d'accordéon, d'électro, tout ça brillamment interprété ...

L'artiste bretonne nous revient déjà avec un nouvel ep authentique de six titres. Un disque terriblement accessible (et conseillé) pour les rêveurs, pour les âmes sensibles. Pour ceux qui ont un besoin urgent de s'évader. Très vite on y ressent les éléments de la nature et de la vie, la vraie. Celle qui est simplement belle. La caresse du vent sur le visage, la douceur d'une fleur, l'odeur de la bruyère, on imagine des sourires, des yeux qui pétillent, des visages radieux. Comme un voyage intérieur, les mains sur le guidon d'un vélo qui arpente les chemins de Ouessant, les titres me plonge dans les souvenirs d'une quiétude insulaire. J'y replonge. Loin de tout mais si près du coeur. Emilie Quinquis , autrefois Tiny Feet, nous entraîne cinq mois après l'album Seim dans son univers onirique entre terre et mer, battant autour de l’électronique et de la langue bretonne, vibrant par sa voix doucement intense... Un travail impeccable (encore une fois), du bo...

Avril 1986, Tchernobyl. Mensonges d'état, multiplication de bêtises humaines, explosion du cœur d'un des réacteurs de la centrale nucléaire, conséquences dramatiques. Catastrophe dantesque qui se paye encore de nos jours...   35 ans cette année.  Et pour marquer "le coup" Apple Jelly vient de sortir un EP de cinq titres monstrueux de sensations et de sentiments forts balançant violemment nos émotions entre électro flippante, folk dénonciateur, rock rageur. Et quand les sirènes hurlent dans ce terrible superbe premier morceau qu'est At the Beginning , que les commentaires d'époques pullulent de conneries dans  Le grand mensonge  au choeur de l'Armée Rouge aussi décousu que son gouvernement, je replonge -cette fois-ci en musique- dans cette effroyable histoire qui m'avait encore foutue une sacrée claque avec la série produite par HBO. En cinq morceaux la tension est palpable, invisible comme l'air mais oppressante comme un manque d'oxygène, co...

Comment ne pas aimer une telle musique ? La poésie est à l'apogée de sa grandeur dans ce nouvel album de Ending Satellites . Alors comment ne pas l'aimer ? Janvier / froid / temps pluvieux / canapé / salon / solitude / précipice /  The last tape Vol B à fond, je m'enfonce. C'est arrivé sans prévenir, un mercredi après-midi, et en plein dans le cœur. Deux heures après, j'ai repris vie et j'ai griffonné ceci sur mon mur virtuel pour que je n'oublie pas :  Tantôt, j'ai reçu le mail d'un artiste qui me présente son projet, puis m'invite à découvrir son dernier clip, puis me propose même de m'envoyer l'album, et me remercie pour le temps accordé en espérant une réponse. Dès fois -voir très très très très souvent- j'ai l'impression d'être dans le jury de The Voice. Je clique sur la chanson, et en quelques secondes je plonge ou je coupe court. Parce que je n'aurais pas assez de temps avec une seule vie et parce q...

Ce qu'il y a de bien avec Chapelier fou , c'est que tout est doux. Une bonne dose de mélodies rassurantes, feutrées comme la bande-son d'un vieux rêve. Muance , son dernier album plaira autant aux amateurs du genre, qu'aux esprits trop rêveurs et très ouverts. Entre délicatesse et poésie, originalité et suspension dans le temps, Chapelier fou est revenu en octobre dernier avec son nouvel album, son violon et ses sonorités électro sous le bras pour le plus grand plaisir de mes oreilles unanimes. Reconnaissable entre mille, le messin semble atteindre la perfection, tant ses compositions s'enrichissent de titre en titre. C'est la conclusion que j'en tire aux écoutes excessives de ces onze morceaux qui compose Muance . D'une aisance et d'une souplesse remarquables, Chapelier fou propose des morceaux aux mélodies si fluides que je m'enlise dedans les jours gris, les écouteurs dans les oreilles, l'âme errante par-ci, par-là. Dès lors tout devie...

Une pochette jaune, jaune comme le flot de lumières qui se dégage de l'univers de ce jeune artiste. Jaune comme l'ocre doux d'un album juvénile à caresser, ou comme la dorure d'une écriture à enlacer, ou comme l'or cuivré d'une musique synthétique qui vient vernir les sentiments. Ce matin, je suis allé chez mon disquaire à la rencontre d'une pépite annoncée. Mes oreilles sont amoureuses depuis bien trop longtemps qu'elles ne pouvaient pas attendre. Depuis la mise en ligne de TER Centre mon admiration pour ce jeune talent ne cessait de battre. Puis est arrivé un second clip,  Vers les ourses polaires ... Dès lors, plus rien en moi ne devenait contrôlable. Elles sont rares les fois où j'attends la sortie d'un album avec autant d'impatience. Tim Dup est un magicien du son, à la fois moderne et déjà intemporel. Avec son timbre de voix fragile qui nous fait naviguer sur un lit de poésie douce, sur le fil, Tim Dup nous embarque dans des t...

Pour Cabadzi septembre rime avec rencontre. Celle avec le grand Bertrand Blier. Celle du hip-hop avec le cinéma, celle de la musique avec une oeuvre d'art monumentale. On bandera quand on aura envie de bander . Pour les amateurs du cinéaste, cet album va vous combler. Que l'on aime ou pas le rap, l'originalité du projet a au moins de quoi séduire. Cabadzi s'inspire de quelques dialogues cultes parmi les dix-huit films du magnifique Bertrand Blier dans ce qui s'apparente à un album-OVNI. Parce que tout est propre, tout semble parfait, de la réalisation aux compositions. C'est beau de sens, c'est beau d'intensité, c'est beau des textes qui t'aspirent dans des tempos électro envoûtant qui ne te lâche plus. Les mots de Blier, détournés, réécrits, inscrits dans notre univers contemporain, de quoi passer en mode érotique, on plane du côté des Valseuses, en Tenue de Soirée et puis Merci la vie ! Faut aimer le foutraque du verbe dingue et de ...

Je me souviens, Yann Tiersen m'avait époustouflé avec Dust Lane , un album électro-rock avec une nouvelle sonorité à l'échelle d'un album entier, marquant ainsi un virage musicale chez le breton. Après l'avoir écouté dans tous les sens, il m’apparut vite comme l'une des plus belles œuvres de l'artiste. Malgré un nombre limité de chansons, Skyline est à la hauteur du précédent album et nous offre même une suite logique et cohérente. A l'image des pochettes, nous quittons l'univers brumeux et intense de Dust Lane pour les hauteurs planantes du ciel de Skyline. Une montée en puissance comme si il nous fallait continuer une certaine élévation. L'introduction commence idéalement par Another Shore . Une hypnose instrumentale qui nous plonge à merveille dans l'album, suivit par I'm Gonna Live Anyhow et Monuments qui dévoilent définitivement le nouveau monde électro-rock de Yann Tiersen, un monde fait de synthés vintage, de guitares électriqu...

J'aime bien quand il se passe des trucs surprenants comme ça. Tu marches dans la rue pour aller au boulot, tu enfiles ton casque sur les oreilles pour t'écouter un nouvel album reçu dont tu ignores tout et soudain, surgit un son qui t'écarquille les yeux et là, tu sens que ça va le faire. "Tout semble calme et tout semble déchaîné…" Alors, on se fait un petit break musical avec Dum Spiro ? Hors chant c'est le nouveau projet de  Francis Esteves  (We Are Disco Doom Revenge) qui propose un voyage musical et introspectif d'un univers fou où les virées sonores électro-rock-rap-folk se multiplient à coups de beat acidulé, et viennent dans nos oreilles pour déposer des moments de plaisir. De quoi faire tourner en boucle cette musique dans notre boîte crânienne. Le slameur Zedrine complète le duo pour une déferlante de mots alambiqués qui nous ligote pour mieux vivre les voyelles, pour devenir les consonnes. Des textes qui caressent notre intellect,...

Un OVNI. Le genre de truc insaisissable, totalement captivant, à la limite de l'hypnose : L'album Racine carrée de Stromae . Sorti il y a maintenant plus de trois ans, cet album est tellement un album culte qu'il mérite bien sa petite chronique ici, que je republie (puisque je l'avais écrite il y a trois ans sur un autre blog, et que je suis fainéant, mais amoureux de ce disque). Racine Carrée débute avec Ta Fête . Une chanson à double sens qui décrit les envies de fête d'un adolescent et les risques que cela pourrait lui apporter. Des paroles simples mais efficaces, et une musique qui sans raison libère le corps de sa rigidité. Comme pour le premier album, c'est très électro mais à la différence de Cheese j'ai l'impression qu'un niveau vient d'être franchi dans les sonorités. J'y connais rien dans l'électro, je sais que c'est du son qu'on peut faire avec des machines à donner le mal de tête à un novice, mais si c'est bien...

J'ai fait la grimace en voyant la pochette. Depuis longtemps j'associe le saxophone comme un instrument kitch malheureusement trop marqué années 90. Moi, les solos ça me sort par le nez. Par exemple, dans Joe le taxi c'est une terrible torture pour mes oreilles. Bref je m'égare. J'ai glissé l'album dans le lecteur, et j'ai soudain arrêté de faire la grimace. J'ai arrêté de faire la grimace lorsque j'ai reçu ma première claque dans la tronche. Frappé d'entrée par un son mélangeant sonorité jazz et electro, par une ambiance solaire et psychédélique. Hypnotisé littéralement par un véritable ovni musical.  Après diverses collaborations avec The Electric Epic, Guillaume Perret revient avec un album solo intitulé Free dont   l'univers musical n'a de cesse de me surprendre de titre en titre, de m'emporter par une rythmique, un riff de guitare, une énergie contagieuse. L'ambiance est parfois rêveuse, parfois gaie, parfois nostalgique. ...

Les albums s'entassent en ce moment, ce qui explique le peu de chroniques, mais j'ai trouvé la cause : ce n'est la faute que de Ruppert Pupkin . Cette petite voix improbable, intemporelle, faisant de l'ombre à mes motivations, un petit timbre rare d'où fleurit une agréable apesanteur dans laquelle je me cache, par gourmandise. La première écoute du disque désarçonne : le titre qui l'entame, Save U , semble comme résonner et fait vibrer mes frissons jusque dans mon cœur. Une voix pareille n'existait plus. C'est une rareté. C'est un bijou. Un fragment d'étoile polaire trouvé dans le désert. Elle vient de loin, une ombre plane, elle a l'aspect métallique et la texture de coton. Confortablement je me cache derrière une mélodie qui s'évapore au milieu de mes pensées. You you you you you ... Même chose sur Take Care , au rythme plus soutenu, tout aussi envoûtant. Un titre dangereux pour la chanteuse puisqu'il nous fera tous devenir...

Il y a certains groupes que l'on ne peut décrire qu'à grand renfort de superlatifs. Ina-ich est de ceux-là. Splendide, acharné, nerveux, violent, onirique, autant de sentiments pour qualifier le troisième album du groupe qui sera dans les bacs le 29 avril prochain. Le plus marquant chez iNA-iCH c’est cet équilibre entre nervosité exigeante et dynamisme contagieux. C'est la force principale de ce groupe. Vive les groupes unificateurs qui ont cette capacité d’osciller un rock solide qui pète à la tronche avec panache et transmettent une énergie ravageuse. ii3 est un disque qui doit absolument s’écouter du début à la fin sans interruption afin d’en apprécier toute sa substance. Aucun morceau ne fait descendre l'auditeur de sa corde d'équilibriste. Sur cette corde raide comme un menhir, la tension est palpable, l'endurance est extrême. Un album électrique, qui nous maintien éveillé à coup de décharge palpitante. C'est une boule de feu. C'est un vo...

Certains d’entre vous connaissent probablement Jil Is Lucky , le bonhomme aux lunettes en forme de cœur, mais surtout le protagoniste du sublimissime et incontournable titre  The Wanderer . Et bien, après deux albums fabuleux, le voilà de retour, en français dans le texte cette fois-ci. Et honnêtement, c'est surprenant.  Si je dois commencer cette chronique par un adjectif, c'est effectivement celui-ci : surprenant. Si tu connais le premier album éponyme Jil Is Lucky et aussi le suivant  In The Tiger's Bed tu vois de quoi je parle. Ou du moins tu t’en doutes. Mais si beaucoup attendent un album simplement identique comme successeur, c'est qu’ils ne doutent pas de l'ambition et de l'audace de cet artiste peu singulier.  Manon , c'est une love story universelle sur fond de cordes et de musique 8-bit qui te décolle le cœur. Et les yeux aussi. Parce qu'au-delà de la musique et du fait que le thème des onze titres tournent autour d'une demoiselle un p...

Honnêtement présentons Yann Tiersen comme étant un grand compositeur, voir le plus grand compositeur de sa génération, de notre époque. En tout cas l'un des plus talentueux et surtout l'un de ceux capables de faire transpirer nos sentiments à l'écouter de ses notes de musique. Mais ça nous n'en doutons plus. Le virage électronique Dust Lane et Skyline bien maitrisé, le voici de retour  entouré de Aidan Moffat (du groupe écossais Arab Strap ), d' Olvaur Jakupsson , ou encore du quatuor islandais Amiina , pour un album qui va bien au-delà d'une simple galette faite de succession de chansons. Non, ici opère une magie auditive extraordinaire où l'un de tes copains de soirées chez les Sensibles Anonymes pourrait verser des larmes incontrôlables à la première écoute de ce bijou. Où dès les premières mélodies le cœur s'allège du poids de tous ses tracas, et portés par l'œuvre de Tiersen nous voyageons sur des contrées existantes o...