BREAK MUSICAL

Au cœur d'un désert aride, où les pierres se dressent comme des sentinelles muettes, deux hommes attendent, enveloppés dans des couvertures de survie. Colin Vincent et Maxime Rouayroux, les âmes créatives derrière le duo MUET , se tiennent là, dans l'attente fébrile de leur destin musical. Sous les températures anormales de l'hiver, dans mes écouteurs les synthétiseurs murmurent des mélodies sans précédentes, tandis que les secousses synthétiques résonnent comme un battement de cœur. Cette fusion électro acoustique marque un tournant radical pour le duo, abandonnant les sentiers battus de leur ancien groupe Volin pour explorer de nouveaux horizons sonores, empreints d'un existentialisme poignant. Le pic de tout , est le fruit de cette exploration récolté durant le dernier confinement, un témoignage poignant de l'humanité face aux défis qu'elle s'inflige elle-même. À travers des sonorités aériennes, l'album raconte le récit intemporel du basculement entre...

Dans le tourbillon effervescent des sorties musicales de ce début d’année, émerge un EP d'une beauté captivante que je n'avais pas vu venir : Ce que la nuit de Kloé Lang (avec Michael Wookey aux manettes). En six chansons seulement (mais éblouissantes), la chanteuse révèle une expression profonde, à la fois poétique et captivante, portée par une voix fascinante et légère qui éclaire chaque piste et illumine mes oreilles au passage. L'album s'ouvre sur le très beau et très envoûtant Ce que la nuit . Une ballade sombre et empreinte de nostalgie où la voix nue de l'artiste exprime avec intensité les tourments d'un amour perdu. Les paroles m'entraînent dans un voyage intime et poétique à travers les méandres de l'amour et de la mélancolie. Musicalement c'est bluffant, ça s'infiltre sous la peau et je plonge dans cette nuit que j'aime profondément. D'entrée, Kloé Lang se démarque avec des vocalises impressionnantes qui, portées par des mél...

Dans le vaste paysage de la musique contemporaine, émergent souvent des artistes qui redéfinissent les frontières d'un genre. Bertille , formée à l'école classique, que j'ai découvert avec Daguerre, Kebous ou encore avec le groupe Wallace , est une de ces créatrices audacieuses, offrant une fusion envoûtante d'électro-pop romantique à la française. D'entrée, l'introduction instrumentale est époustouflante, envahissante d'émotions. On y touche l'essence même d'un art qui réside dans la symbiose entre les machines et les synthétiseurs, offrant une toile de fond rythmique, et le violon, son instrument de prédilection, apporte une dimension organique et émotionnelle à cette musique touchante. L'invitation fonctionne avec succès, je compte bien poursuivre la découverte. Parce que Bertille , c'est aussi une voix fragile et puissante à la fois, qui ne me fera décrocher qu'à la note finale du dernier titre de ce premier album. Dès les premières n...

Je suis tombé par hasard sur le titre La fête . Je l'ai écoutée une fois. Deux fois. Dix fois. Trente fois. J'ai ressenti en mon for intérieur l'obsession envahissante de découvrir le reste de l'album dont est issue le titre. Je n'en suis jamais vraiment revenu, parce que TRENTE alias Hugo Pillard habille son inspiration de sonorités électro élégantes, particulièrement pertinentes dans un jeu de beauté qui enveloppe de son voile toutes les tensions qui électrisent ma bulle. Elles sont belles ces œuvres qui ont la faculté d'insuffler une empreinte psychique sur l'auditeur. Ce bijou esthétique m'a explosé dans le cœur, je me souviens de ce début de juillet et qu'il pleuvait comme en automne, que les gouttes glissaient sur les carreaux du salon et que les titres défilaient à fur et à mesure que quelque chose dansait dans ma tête. Parce que je me souviens de la dévastation qui a suivi l'écoute de ce disque, de ce moment souvent délicieux quand la mu...

Au mois de mars dernier je découvre pour la première fois la voix de Oré en glissant le disque que je viens de recevoir dans mon lecteur. J'écoute alors Des chiffres en boucle, phénomène assez fréquent chez moi lorsqu'un morceau et une voix m'interpellent, et je suis alors incapable d'écouter la suite sans revenir sur le morceau introductif, et donc addictif me concernant. J'ai pris mon temps. Et quelque chose se produit, à chaque fois que je m'aventure dans cet EP au format étiré. Quelque chose de foncièrement plus fort. Orézon suivra dans mes oreilles, puis le coup de grâce frappera avec Puzzle , un peu plus loin ne laissant plus le moindre doute : la jeune fille n'a rien d'ordinaire. Mon côté un peu trop émotif peut s'enflammer en écrivant cette chronique mais je ne vais pas mentir à annonçant que la musique d' Oré est agréable et qu'il m'est arrivé, souvent, le soir après le travail, être assis dans le train casque sur les oreilles e...

Je sors de deux jours d'une formation d'habilitation électrique dans le cadre de mon travail et ce que j'en retiens c'est que j'ai pensé à Hervé . Hein ?! Ben oui ! L'électron libre de la nouvelle scène française vient de signer un second album à l'image de son énergie. C'est électrique, branché sur le courant alternatif, la surchauffe est volontaire. Et ça fait du bien de prendre ces décharges musicales là. Pour le breton que je suis, l'album commence fort bien avec D'où je viens à coups de Bagad. Cet apport dans le titre est une idée bienvenue. Ça donne un peps au morceau et ça dépoussière un peu la culture bretonne aux oreilles de néophytes qui ne peuvent associer ce folklore qu'aux vieilleries indispensables comme Tri Yann pour ne citer qu'eux. Ça marche et ça match ! La deuxième piste me plonge définitivement dans l'album, je n'en sortirais qu'à la fin. Autour de moi, l'influence de Pretto à mes oreilles, excellent é...

Pendant les nuits d'orage, je recherche la douceur et les tensions électriques, devenant ainsi plus vulnérable sans effort, simplement pour rester éveillé face à la poésie qui défie les incompréhensions de la vie... Musique à fond dans les écouteurs avec Zaho de Sagazan , putain de coup de foudre, monumental. Loin de tout, je t'envoie ces notes qui réchauffent mon cœur. À ton tour, si tu le veux bien, de sublimer l'amour. Parfois, on se sent même plus grand, plus fort, presque "beau" en fumant sa dernière cigarette. Aspiration, dernière cigarette, ce sera notre ultime instant, celui qui fait tourner les têtes, qui nous transporte vers le 7ème ciel, une aire de repos à la manière des salles obscures, jusqu'au-delà des rêves. Ô les dormantes, l'amour qui nous fait croire... Et la chaîne médiatique qui s'emballe au quart de tour, laissez-nous respirer. Profitez ! En version chant contre-champ, ressentez au plus près du corps les vibrations qui ...

Petit gros coup de cœur pour un vrai nouveau talent à suivre ces prochains mois ! Il s'appelle Gatien , et nous offre avec son premier album, des chansons d’une grande générosité, resplendissantes comme un rayon de soleil d'hiver dans le paysage musical francophone actuel. Après son EP Moi Tout Seul en 2021 voici L'Amour Phoque , qui est un peu l'exact opposé de l'amour vache ! Entre vraie naïveté et fausse candeur, Gatien nous embarque dans un voyage autour de dix (belles) chansons, simplement composées avec une guitare et un ordinateur. Chez Gatien , comme chez la plupart des artistes français.es que je m'évertue à partager sur ce blog, il y a cette volonté, et le talent qui va avec, de manier les mots avec une certaine poésie, en créant des images constantes, fabriquées par la folie enfantine et fragile de sa musique, bien cultivée par la voix fluette de son chant. C'est prenant, c'est passionnant à entendre.  J'adore cet univers, que je glisse...

Comme avec son dernier opus Play Me Again sorti en 2017, le kid de Marseille revient avec un disque qui semble déjà intemporel et totalement envoûtant. Depuis quelques mois déjà, Kid Francescoli avait envahi ma petite âme avec un premier morceau en guise d'amuse-bouche : Eu Quero . ( en écoute ici ) Publier la semaine de la rentrée, ce morceau était déjà voué à une grosse euphorie de nostalgie estivale, d'amour palpitant, d'envies de repartir loin, les tongues aux pieds, léger, rêveur... Qu'est-ce qu'il me fait rêver ce morceau. Casque sur les oreilles, yeux fermés, départ pour un bel endroit imaginé, comme Francescoli sur son scooter le long des Goudes, où le temps se fige aux beautés qu'offre la vie.  Quatre mois plus tard j'ai glissé ce nouvel album dans mon lecteur, pour le découvrir. Sans surprise : joie. Amour. Love. Je suis totalement lover de cette galette délicieuse. L'électro-pop au cœur, l'hiver redevient chaud et Lovers fera pa...

Il était une fois Pikku , de son vrai Magdalena Stroj. Je découvre son nouvel album 5,3,2,1 , je prends tout directement, je suis piqué à tout jamais. Habité, déboussolé, je couche ici les sensations de mon âme qui n'est plus ici, mais littéralement englouti dans l'univers de cette chanteuse incroyable... Oh ! Merci Magdalena pour ce voyage. Un instant de grâce atmosphérique où entrent en collision une voix avec divers éléments et sentiments. L'eau, le feu, le vent, l'amour, la folie, la douceur, le vertige, la fantaisie, la légèreté... Tout semble organique dès l'entame de As Your Arms Unfold , premier titre de cet album sur fond de coton blanc. Oui c'est doux, et fou à la fois. Fou fou quand s'en suit le titre Eggshells . Pikku en deux morceaux saisit mes envies bucoliques en leur injectant une énergie toxique et engourdissante. Heartbreak  vient envelopper ce début d'album d'une brume rose qui ne se dissipera pas. Plus qu'un début d...

C’est Ghosts Away qui ouvre l’album et le constat est sans appel. De sa mélodie ouatée, Part-Time Friends répète dans ce deuxième opus que sa musique fait un bien fou. Parce qu'elle est bourrée d'enthousiasme et de sincérité. Terriblement contagieux. Peut-être est-ce parce que je suis en phase avec cette pop-folk actuelle, mais dès le premier morceau, je sais que le duo va me toucher en me balançant entre synthé, guitares et rythmes chaleureux. Même effet qu'avec Fingers Crossed leur premier album paru en 2016 ( voir tous mes articles concernant le groupe ). C'est lumineux, c'est poétique, ça frappe en plein coeur. Les deux morceaux suivants Born To Try et l’entêtant Understand qui tape sur le système émotionnel... Volume à fond, ôde aux nineties, Pauline et Florent enchaînent les tubes. Pour casser le rythme, le duo m'aspire dans une folk mélancolique ravageuse. Voix posées, guitare sèche, mélodie flottante, refrain fédérateur, Hear That Sound est une b...

C'était une belle découverte et déjà un joli coup de cœur en octobre dernier quand j'ai fait la chronique de l'EP Ghosts ( ici ) et à l’écoute de ce troisième album Waves , la réponse est identique. Voir plus. C’est de Belgique que nous viennent Pale Grey et les premières harmonies et rythmiques de l’album ne laissent planer aucun doute, ce groupe ne mérite pas de rester dans l'ombre, du moins chez nous, en France. Ce qui est bien avec Waves , c'est que c'est un album assez éclectique. Un peu pop, un peu dream-pop, un peu hip-hop, un peu électro-pop. Si dans l'ensemble les onze morceaux sont inévitablement liées par leur esthétique sonore léchée et une belle production propre, soignée, il y a tout de même de grosses surprises, comme la magnifique Ghosts , légère et feutrée qui me file une claque à la Radiohead. Une note tenue, quelques accords délicats, et la voix satinée du chanteur pour un effet envoûtant. Billy , Loss et Grace , s’engouffrent dan...

On avait découvert Mayerling  ( François Gauer, Rodolphe Bary) avec leur premier album Confession. De retour avec I Live Here Now  un 2ème album autoproduit. Ce deuxième opus est clairement électro pop, aux accents volontairement 80’s même si on se ballade parfois avec une nonchalance décontractée entre la musique lounge un brun exotique, new wave 80’s, lo-fi, de l’électronique-ambiant  aux accent de BO de film ce qui n’est pas sens rappeler AIR et sa BO de Virgin Suicide ou même son superbe album Moon Safari.  On se sent bizarre et plongé parfois dans une atmosphère étrange à la David Lynch puis soudainement dans un film de Sofia Coppola à l’ambiance légère de bulles de savons, douce, édulcorée et pop. Une musique down tempo, reposante qui laisse place à l’imagination à la rêverie. La force de cet album est qu’en restant cohérent dans un style électro pop chaque morceau possède sa couleur propre.  Un album qui ne fait pas ...

A la première écoute : Pop, electro et minimaliste mais définitivement onirique, lyrique. Avalanche de voix, de polyphonies, de beats triturés et de Synthés nous transportant vers de grands espaces, paysages, montagneux et maritimes. Un disque qui prend parfois la sonorité d’une B.O de film. On peut facilement penser à Bjork et aux albums Medulla et Homogenic . Les arrangements de voix polyphonique de cet album, et particulièrement celle de la chanson Time to Wake Up et Nocturne , ou même ces arrangements électroniques, ces synthés, ces basses, ces beats semblent sorti de ces deux albums cultes de Bjork.  Mais dire que l’univers et la musique de Sacha Bernardson n’est qu’une pâle copie de Bjork serait injuste, simpliste et réducteur car même si on y retrouve parfois les mêmes codes c’est pour mieux les digérer et se les approprier pour mieux créer son propre univers. Rockall est un album ambitieux, pop, electro, bruitiste, mélancolique et joyeux. Un album qui prend de...

Je suis un peu passé à côté de ce Ghost  dernier EP des belges de  Pale Grey , qui traîne depuis un moment dans mon bordel et qui est sorti chez les meilleurs disquaires depuis mai dernier.  Je suis un peu passé à côté non pas parce que je n'avais pas envie de le chroniquer, mais parce que je savais qu'il fallait découvrir cet album de nuit. Et une fois le disque inséré dans la machine, difficile de me contredire. Pour une évasion pop et électro rien de mieux que de sentir la ville endormie, de poser le casque sur les oreilles et de se laisser submerger par le tourment de ces mélodies qui s'imbriquent harmonieusement les unes avec les autres, dans ces mélancolies savoureusement scandinaves, dans ce travail sonore à la limite de l'apesanteur. Ces quatre titres sont d'une beauté définitivement lourde et aérienne à la fois, à l'image du titre introductif Ghosts , bouleversant, léger et feutré, pas très loin d'une claque à la Radiohead. Billy confirme cette sen...

Nirman , voici un nom qui risque, en mai prochain (date de la sortie de son premier EP Animal ) de prendre une belle importance dans le milieu musical. Car à l'image de sa pochette très jolie et cette voix cousine d'Alain Chamfort, ce mini-disque s'annonce comme une belle promesse. Après avoir écouté en boucle Azzam David son premier extrait que vous avez pu découvrir dans notre sélection de février 2017 , je me suis lancé enthousiaste dans l'écoute de son premier EP Animal . Balançant de temps en temps dans une douce nostalgie slave héritée de son père, cette musique pop électro entraînante ne me déçoit pas. Un univers que l'on a pu déjà entendre, mais qui apporte pourtant son lot de surprise quand Nirman invite l'auditeur à planer sur le premier morceau C'est la vie . Ces voix aériennes, c'est toujours prenant... L'énergie est maîtrisée et impose une intense douceur, un calme envoûtant quasi immobilisant. Il ne me faudra pas trois plombes pour a...

C’est en plein délire hivernal où le froid n'en fait qu'à sa tête que Kid Francescoli a eu l'ingénieuse idée de nous revenir avec un album idéal pour se réchauffer. C'est dingue comme sensation,  rien qu'en glissant l'album dans le lecteur et même sans fermer les yeux, la plage n'est pas loin.  Retour gagnant pour le Marseillais avec un album en forme de suite à With Julia , écrit et composé de sentiments et d'émotions d'un couple complice qui n'en est plus vraiment un. Retour gagnant du duo, sur fond de balade estivale, qui revient enflammer les playlists de ce début d'année 2017 avec sa recette détonante d'électro-pop sans complexe. Comme sur les trois précédents albums, on retrouve dans ce Play me again cette aisance dans les mélodies qui rendent des compositions uniques, inimitables, chaleureuses. Dès le premier morceau, Les Vitrines , le duo me prend par les sentiments, glisse ses rythmes dans ma chair, colle sous ma peau un...

Take no dance  le troisième EP de Boys in Lilies est sorti en octobre dernier. Au menu, six morceaux en douceur, un brin pop à la Björk, un brin électro à la Kylie Minogue qui s’intègrent bien aux lumières des phares de voitures sur la rocade bouchée dans laquelle je m'engouffre en cette fin de journée hivernale. Et puis la pochette me plaît. Vous savez, j'accorde une place très importante à l'esthétique d'un projet musical, n'est-ce pas votre cas ? Enfin j'imagine que ceux qui ne jurent désormais que par le numérique... Bref là n'est pas le sujet. Avec Take No Dance , Laure & Nasta développent à nouveau l'univers de Boys in Lilies fait de voix pures et aériennes, accompagnées d'une musique électronique parfaitement dans le ton du chant d'où les histoires d'amour et de cœurs brisés. Certains morceaux sont si accrocheurs qu'ils donnent envie de faire quelque chose en musique. Je pense à la troisième piste Take No Dance ... J'ai ...

​Le dernier maxi de Garner a été lancé en octobre dernier. Au menu, cinq titres contaminés par des rythmes électro, un brin pop, un chouilla qui donne le tournis. Un EP qui s’intègre bien à mon salon transformé en piste de dancefloor lumineux. Garner nous offre avec En plein cœur  un nouveau chapitre à son répertoire qui n'est plus à confirmer. Tout en suivant un solide fil conducteur fait de mélodies efficaces, les cinq chansons montrent un bel éventail de sonorités riches et d’arrangements soignés qui mettent en valeur le chant et la belle plume de cet EP. Au niveau des thèmes, il y a de l'amour dans l'air chez cet artiste. De l'amour sensible, de l'amour assassin. Et si l'écriture rayonne, la musique elle, donne le vertige. Un vertige sensationnel, prenant, qui chatouille là où ça fait du bien. Si tous les morceaux peuvent facilement devenir de beaux hits, difficile pourtant d'extraire dans les cinq titres une préférence tant ils sont tous captivants ...

Une dimension et une envergure hallucinante, des envolées pour le meilleur et un synthé en apnée. Voilà une pop électro planante avec des lumières qui explosent de partout autour de moi à l'écoute de ce futur grand disque.  Des complaintes extraterrestres en lévitation, c'est un peu ça. Un nouveau monde pour débuter et c'est le décollage tout en douceur avec tout ce qu'il faut pour s'envoler plus haut encore. Cosmique, magique, aérien, du limon qui crache... ce titre est un bijou dont on ne peut pas détourner l'écoute ou le regard, puisque même le clip est à la hauteur de la chanson. Un vrai chef d'oeuvre. Le souffle coupé, je n'ai qu'un mot qui me vient à l'esprit : Bravo ! "Cent millions d’années... Une seconde... Une éternité... Pour faire un monde" Octave Noire  c'est de la pop-électro personnelle, touchante, douce et belle. Des mélodies prodigieuses puis des mots qu'il dépose délicatement d'une voix sensible, sinc...