BREAK MUSICAL

En janvier je cherche l’euphorie qui pourrait surpasser ce mois inutile où le creux de l'hiver refroidit toutes motivations. Je glisse d'album en album à la recherche de quoi sortir de ma léthargie jusqu'à ce que je trouve une vague de belles sensations avec le nouvel album du Pied De La Pompe. C'est dans un état mouvant que je plonge avec avec ce groupe qui n'a plus rien à prouver, dont la musique et les paroles me parlent, l’esprit en ébullition, oscillant entre l'envie de se laisser aller et celle de se confronter à la réalité pour mieux absorber ce chaos qu'est la vie. Et ça tombe bien, parce qu'à travers ses paroles incisives, le groupe perturbe à merveille les silences pour éveiller les consciences, défiant ainsi le conventionnel. Ce n'est pas de la musique d'ascenseur, c'est une musique pour finir en sueur. Ce rock folk frontal, décapant, organique et électrique à la fois, porte un message de partage, d'espoir, reflétant un monde o...

En fait quand j'ai reçu l'album pour sa promo, je me suis rendu compte que j'aimais beaucoup Lénine Renaud sans jamais les avoir vraiment écouté attentivement jusqu'à présent... Je suis addict de Marcel et son orchestre et encore plus des VRP, alors forcément quand mon oreille trainait sur l'une des chansons de Lénine Renaud qui passait par-ci par-là, je trouvais ça forcément chouette. Mais depuis 2011 où Franck Vandecasteele et Cyril Delmote fondent le groupe, pas moins de quatre albums ont pu ravir des tas de petits veinards sauf moi et peut-être toi aussi. Comment sommes-nous passés à côté de cette musique acoustique d’appellation et d’origine incontrôlable comme ils disent ? Où un accordéon, une contrebasse, un banjo, une mandoline, toutes sortes de guitares, un harmonica et diverses breloques accompagnent les deux chanteurs dans un capharnaüm musicale où se côtoie folk, pop, swing, jazz, blues, tango, biguine ou encore country... Le tout maquillé de textes f...

Au commencement des "Premiers cris" mini-album né en live, Boucan était trois : Mathias Imbert (contrebasse), Brunoï Zarn (guitares, banjo) et Piero Pépin (trompette). Une rencontre, une évidence et un premier album Déborder voit le jour. Puis arrive 2020, Piero Pépin décède, la France est confinée et le boucan se transforme en colère mammouth. Rendu à deux (mais avec beaucoup d'invités), Boucan fait toujours autant de bruit. Dès le premier morceau ils reprennent contact avec la vie. Allo allo ? 3,2,1 Contact  ! Dans ces chants de rage je ne raccroche pas. Le contact est viscéral, percutant. Comme Déborder qui est un album débordant, explosant les barrières, Colère Mammouth semble rapidement être à la hauteur de son nom. Des profondeurs de l'âme, Mathias et Brunoï font jaillir l'urgence de vivre. La deuxième piste est une ballade splendide. Tout ce qui ne vaut rien , douceur, bonheur tout ce qui ne vaut rien valent finalement tout l'or du monde. Merci de le...

Deuxième et dernier album de l'expédition d' Hubert-Félix Thiéfaine aux Etats-Unis. Après New-York pour Chroniques bluesymentales, c'est à Los Angeles qu'il part enregistrer ce nouvel album en 1992. Virage rock hautement bien négocié, Fragments d'hébétude est de loin l'un de mes préférés.  L'un de mes préférés dans la discographie de HFT pour ce "rock" bien caractéristique du début des années 90. Période d'où je tire toujours une admiration pour les albums Putain de Camion de Renaud, Pavillon Noir de Soldat Louis, Où veux-tu que je regarde de Noir Désir, des Shériff... pour faire court et ne citer qu'eux. Riffs et solos de guitares, batterie omniprésente, simple, basique, brute de décoffrage. Le rock de Thiéfaine se shoot également d'une bonne grosse dose de blues, ce qui rend l'album encore plus palpitant, taillé sur mesure pour la scène. (Le live Paris-Zénith de 1994 n'est pas anthologique pour rien !) De plus, l'album c...

Il ne faudrait pas plus de trois albums aux VRP pour devenir un groupe phénoménal. Mondialement connu ? Ben non, mais assurément un phare dans la nuit pour des centaines de groupes français. A l’instar des Bérurier Noir ou de la Mano Negra par exemple, ces groupes qui étaient des brasseurs d'envies et des modèles à l'époque pour toute une génération.  Un premier disque à la pochette sombre Remords et tristes pets déboule en 1989, le groupe poursuit sa lancée musicale humoristique avec Retire les nains de tes poches  en 1990, avant de s'offrir des Vacances prolongées en 1992. Une parenthèse de quatre ans pour ce groupe de joyeux lurons au maquillage trop gras, et aux habits trop courts, une prouesse artistique en trois albums, et une courte histoire d'amour qui dure toujours pour leurs indécrottables fans, qui se consolent avec les nonnes Troppo (le groupe original d'avant et d'après les VRP) ou encore Néry en solo. Dans Remords et tristes pets , la très réussi...

Je n'étais pas prêt.  Après un premier extrait sur l'internet, j'ai dit ok pour recevoir l'album et le découvrir. Une fois reçu, quand j'ai glissé ce joli disque dans mon lecteur, j'en ai pris plein l'âme. De la tête aux pieds, littéralement. Le disque commence avec Je m'effrite . Je découvre une tuerie d'écritures et de compositions, qui prennent aux tripes et m'achèvent avec une grosse claque dans la tronche. Enchaînant l'écoute du titre suivant Crever les loups , les frissons m'ont pris à la gorge sans plus me quitter. Là de vive voix j'ai sorti "-Oh putain c'est beau !!". L'enthousiasme au zénith je découvre un rock authentique, dans l'héritage de Noir Désir à mi-chemin de Léo Ferré, déchirant, à double tranchant, sobre et contagieux. Les dix chansons de l'album m'appellent dans la tempête. Comme une bande son pour le combat, j'écoute et je dévore ce rock de mots contre les maux de cette société. ...

Il m'est passé pas mal de choses par la tête la première fois quand j'ai découvert et écouté cet album. En plus, le pitch annonçait "On est prévenus dès le titre de l’album : Déborder. Ça va déborder. Déborder des vases clos et étanches où, séparément, macéraient le rock, la poésie, le jazz, le punk, la vie, et le reste. Car Boucan brasse tout cela dans un bordel inspiré, jouissif et iconoclaste." Quelques mots qui ne m'ont pas laissé dubitatif, évidemment.  Il m'est passé pas mal de choses par la tête le premier jour où j'ai écouté l'album en entier pour la première fois. Effectivement, Boucan brasse, ils ne sont que trois, mais ça fusionne de partout. Une trompette, une contrebasse, une guitare quand ce n'est pas un banjo, suffisent pour mettre le bordel dans ma tête. Parce que plus j'écoute l'album, plus je cherche un style, un sens à donner à cette musique, machinalement. Pourtant là, ça ne fonctionne pas. Boucan brouille, Bouca...

J'ai toujours un réel plaisir à découvrir un nouvel album des  Hurlements d'Léo . Et plonger dans un délice sonore au goût de rock champêtre, légèrement punk, aux authentiques chansons qu'on fredonne depuis Le café des jours heureux... Il y a vingt ans. Putain vingt ans. Deux décennies ans plus tard et avec pas moins de dix-sept albums dans la caravane (des studios, des lives, des splits ou des hommages comme celui à Mano Solo par exemple) le jeu de guitares est toujours là, les cuivres sont toujours là, la voix de Kebous est toujours là... Les Hurlements d'Léo lâchent les fauves avec Luna de Papel . Fauve comme sa couleur, comme sa douceur, comme son odeur, comme ses mélodies... Les mélodies fauves des Hurlements d'Léo, j'aime bien l'idée ! Les mélodies fauves comme celles qui prennent le cœur en otage, comme celles qui enlacent l'âme de ses chaînes. Toujours pour le meilleur. Ça fait vingt ans finalement que ça dure, tant mieux, et c'est d...

Après trois albums excellents, qu'est ce que pouvaient bien nous préparer les Californiens Rennais originaires de Quiberon avec un quatrième album ? Hé ben encore un album excellent, et toujours autant Rock'N'Drôle. C'est comme ça que je t'aime ! Une nouvelle fois survitaminé, ce nouvel album reflète comme ses trois prédécesseurs, l'état de grâce que le groupe puise en concerts. Une batterie, une basse, une guitare, Willy, Eric et Tibo déboule donc avec treize nouveaux titres pour trente-neuf minutes de plaisir. Ça parodie dans tous les sens, ça riff grave, et en plus, ce n'est toujours autant pas si con que ça en l'air. Bah oui, un jour un mec m'a dit que Les 3 Fromages c'était pas sérieux quand même. Alors écoute Babos à la playa et tu comprendras. Du moins si tu captes le sens de la chanson. Voilà, moi j'écoute en boucle et quand j'irais me balader à Cancale, j'irais nettoyer les rochers en fredonnant de joie et d'espo...

Il fallait bien cette onde parodique de chaleur dansante et fiévreuse pour se soigner de cette froideur de décembre. La dinde aux marrons et les petits chocolats toujours au bord de l'explosion dans le bide, les envies sont flanquées de procrastination. Faut reprendre le boulot, il pleut sur Rennes. Chouette pause dans ce quotidien post-Noël un peu morbide, Les 3 Fromages dépose dans nos tympans la chaleur d'un nouveau clip incorporant avec brio bonne humeur et message, hélas, encore trop d'actualité. Le trio de rockeurs bretons nous emmène avec eux dans une ballade attachante et entrainante où Manu Chao aurait rejoint Boulevard des airs . Un peu moins punk, un peu moins rock, si le clip peut arriver aux oreilles d'autres publics, et que le message est compris, alors tout sera définitivement parfait. Je danse de la tête, je suis heureux d'écouter en boucle Babos à la playa depuis une heure, et je peste un peu, enfin plutôt comme toujours, contre tous ces blai...

Comme l'impression qu'il ne reste plus grand chose du mouvement alternatif qui a secoué la France dans les années 80. Les Bérus sont revenus une fois mais moins bien que Ludwig Von 88, Schultz s'est envolé il n'y a pas longtemps, Boucherie Prod a mis la clef sous la porte, Manu Chao est une superstar et Didier Wampas fait de la résistance.  Par moment, et par nostalgie, je me remet un petit disque. Parce que si j'ai l'impression qu'il ne reste plus grand chose de cette époque c'est aussi parce que je m'en suis éloigné, explorant des chemins musicaux différents. Souvent j'aime replonger dans cette période et je m'écoute avec plaisir l'EP Hiroshima qui est sorti en 1995 pour le cinquantième anniversaire de cette tragédie. Pour marquer ce devoir de mémoire, Ludwig Von 88 n'ont pas fait les choses à moitié. Eux qui souvent, très souvent - quasiment tout le temps - étaient dans la dérision et le festif (tout en n'oubliant pas la dé...

Mes belles sensations du moment s'élèvent à la voix de Géraldine Torres et de son premier album La vie sur les os . L'écoute à fleur de peau.  Chez Géraldine Torres , une chanson n'est pas qu'une simple mélodie où l'on y dépose des paroles, c'est bien plus fort que ça. C'est un texte accrocheur, une histoire fulgurante, une énergie, une douceur, qui accompagnent subtilement chaque mélodie pour en tirer toute l'essence et la beauté de l'émotion qui se dégage dans chaque chanson. Puissantes ou bouleversantes, elles nous emporte et nous raconte des histoires particulières et uniques. Le charme frappe d'entrée avec un  Nunca Volver  prenant et touchant, avant l’entraînant et dansant  Le Phare . Deux morceaux différents qui me font dire que je mets les pieds dans un disque qui risque de me surprendre. L'ensemble de l'album s'harmonise avec une passion qui vient mettre en valeur l'immense talent de cette  artiste. Un moment d...

Le groupe stéphanois 21 Grammes m'avait fait tourner la tête avec son dernier album Obsolescence programmée  paru en mai 2015. Leur rock alternatif teinté de punk, à la fois mélodieux, énergique et facile d’approche contient tous les éléments pour plaire aux plus férus du genre. Ils reviennent avec Le Jeu des Planètes , et le plaisir est toujours au rendez-vous ! J'avais cru avoir tourné la page, mettre éloigné de ce genre, de cet univers, de ce milieu que j'ai fréquenté de haut en bas, de gauche à droite, dans les caves et les bars, durant des années. C'est sans compter sur 21 Grammes , qu'en tombant au hasard sur le clip Icare , un soir de glandouille, j'ai réalisé qu'il était impossible d'être "ex-fan". La musique s'imprime dans votre vie à jamais. Quand j'écoute 21 Grammes, je songe aux Shériff , à Guérilla Poubelle , à Charlie Fiasco ... et ça me donne la pêche. Sur ce nouvel opus, la bande reprend sa recette qui fonctionne bien ...

Je ne partais pas avec l'idée d'aimer spécialement ce disque, que j'ai abordé uniquement par curiosité, par désir d'écouter de la nouveauté et pour la sympathie que m'inspire Mickaël Furnon. Sans suspicion, sans préavis, avec confiance quand même et le tube Respire dans un coin de la tête. Quelle ne fut pas ma surprise en écoutant attentivement ce sixième album, sept ans après La Grande Evasion qui s'annonçait comme étant "le renouveau" du groupe. Et après le renouveau il y a quoi ? L'album de la maturité ? L'album de la consécration ? Tout ça c'est des conneries, la seule vérité, c'est que Mickaël a eu raison de prendre son temps, parce que Mickey 3d nous revient avec une pépite de treize chansons profondément marquées par notre époque actuelle, modelées dans le reflet de notre société. Oui, il a eu raison de bricoler, d'observer la vie tranquillement... «Je bricole, je ne suis pas un citoyen engagé, ni politiquement, ni...

Un vent d'Ouest souffle et retourne ma platine de frissons, ce courant d'air va même secouer mon âme. Faut dire qu'il apporte avec lui une production terriblement délicieuse. La beauté des choses porte bien son nom et Fayro vient de kidnapper mon cœur. Les Nantais font partie de ces groupes qui nous font glisser sur le monde sans trop de tracas, et nous font aimer la musique pour de vrai.  Ne tournons pas autour du pot. La beauté des choses c'est onze pépites. Onze fragments de sentiments mélangés, d'une beauté renversante. Du visuel de la pochette à la cohérence des titres tout est beau. Le groupe fait, avec la sortie de son premier album, honneur à l'art de la musique avec son rock puissant. Le premier titre Les nuits blanches offre une bonne porte d’entrée avec ses guitares abruptes et incisives, sa voix réverbérée et sa mélodie absolue qui saisit à la gorge. Sourde oreille le deuxième titre confirme qu'écouter Fayro c'est se retrouver ...

Il y a certains groupes que l'on ne peut décrire qu'à grand renfort de superlatifs. Ina-ich est de ceux-là. Splendide, acharné, nerveux, violent, onirique, autant de sentiments pour qualifier le troisième album du groupe qui sera dans les bacs le 29 avril prochain. Le plus marquant chez iNA-iCH c’est cet équilibre entre nervosité exigeante et dynamisme contagieux. C'est la force principale de ce groupe. Vive les groupes unificateurs qui ont cette capacité d’osciller un rock solide qui pète à la tronche avec panache et transmettent une énergie ravageuse. ii3 est un disque qui doit absolument s’écouter du début à la fin sans interruption afin d’en apprécier toute sa substance. Aucun morceau ne fait descendre l'auditeur de sa corde d'équilibriste. Sur cette corde raide comme un menhir, la tension est palpable, l'endurance est extrême. Un album électrique, qui nous maintien éveillé à coup de décharge palpitante. C'est une boule de feu. C'est un vo...

Babel ou quand le rock français vous ravage la tête et le cœur... Une voix, des guitares, une ambiance. Déchirant, sombre, généreux, passionnant... Babel n'est pas qu'un disque, c'est du sable mouvant qui vous aspire lentement. C'est un poison lent qui vous consume inexorablement... Jusqu'au plaisir ultime. Intense.  Des heures à la seconde , leur dernier album sorti il y a deux ans aurait pu être le disque de tous les dangers. Comment peut-on se remettre d'un chef-d'oeuvre pareil ? La réponse semble évidente aujourd'hui en écoutant leur nouvel album. Les mêmes ingrédients sont là. La folie, le rock, la rage, l'électricité, la puissance, la sensualité, multipliez tout ceci par deux et c'est la gifle dévastatrice, à l'image d'une tempête dans le désert. Merzhin d'album en album ne cesse de se bonifier, de prendre un volume incroyable pour se placer définitivement dans le wagon de tête du rock français, entre Noir Désir et No One I...

Encore un groupe français à mettre en valeur, dans la même veine enrichissante de Deportivo, Louise Attaque, Noir Désir... Un ange passe est à placer dans la lumière, même si le groupe hélas n'existe plus depuis quelques années.  Au hasard d'un clic et d'un clip, je suis tombé follement amoureux d'une voix, puis de sa poésie, et puis de ses rythmes, de sa tranquillité, de son énergie. Jamais cet enthousiaste n'a perdu de sa splendeur et c'est en toute logique qu'aujourd'hui je poste cette chronique ici. Je l'avais écrite en 2011 sur En Chanson , et j'ai très à cœur qu' Un ange passe face parti des coups de foudres sur Break musical. Pour  faire une espèce d'hommage à la nostalgie peut-être, ou dire que c'est un gros regret de s'en mettre si peu dans les oreilles. Ou, en espérant, comme souvent, que cette chronique allume la flamme d'une âme passante sur le blog. On sait jamais, sur un malentendu...  L'amou...

L’excellente formation originaire de Saint-Etienne, fait paraître à la fin du mois son nouvel opus  titré Obsolescence programmée . Il y a deux ans, 21 grammes balancé sur youtube Icare . Clip issu de l'EP La pesée des âmes , un morceau qui tenait solidement la route grâce un indéniable sens mélodique et à une interprétation assurée. De quoi satisfaire les amateurs du genre. Cette fois-ci, le quatuor présente une nouvelle création de son univers indéniablement talentueux. Obsolescence programmée s’articule autour de six chansons évoquant la beauté et la rusticité de la vie qui nous entoure, qui stimule ou plombe à la fois. Cette production est audacieusement rythmée, opaque, aux textes soignés, et constitue un joli clin d’œil à la scène rock alternative qui se porte merveilleusement bien.  Dans cet opus, 21 grammes refuse de faire du surplace, de tomber dans la facilité et la répétition de morceaux. Brouillant parfaitement les pistes comme avec la ballade " Chroniq...

Oh chic, le troisième album des 3 fromages est arrivé. Et c’est une excellente nouvelle ! Les bretons qui ne ce sont jamais pris au sérieux, ont toujours manié punk-rock et bonne franquette. Et quand ils débarquent, cela ne passe jamais inaperçu. Parce qu'ils sont tout simplement les meilleurs.   Avec Matures et Découvertes, le groupe reprend la formule magique des deux premiers albums Et puis Zet ! et Cheese Powers . Leur dernière offrande sonne comme une suite logique de leur univers Rock’n’Drôle, mais vachement sérieux quand même. Il ne faut pas déconner, y a des messages super importants à travers leurs chansons ! Écoute donc " BB rockers " satire marrante sur ces groupes déjà en haut de l'affiche sans être passés par les étages inférieurs, avec en prime les copains des Fatals Picards . Ou différent, ce morceau très chiant contemporain : " Base virale ", ils savent si bien chanter ces petits trucs pourris de notre quotidien. Malgré une notor...